首都师范大学音乐(钢琴)考研辅导班介绍
首都师范大学音乐(钢琴)考研辅导班为报考首师大音乐学院音乐(钢琴)的学员提供针对性的考研培训课程,根据个人情况与报考院校专业定制指导方案,全程监督陪伴,布置随堂作业,结合命题规律进行模拟实战。根植于多年的积淀,为学员提供有用的首都师范大学音乐(钢琴)考研讯息与资源!

首都师范大学音乐(钢琴)考研辅导参考资料节选
《首都师范大学音乐(钢琴)考研最高分核心笔记与精华详解》
《首都师范大学音乐(钢琴)考题观察与热点剖析》
《首都师范大学音乐(钢琴)考研必修12课》
《首师大音乐学院音乐学基础知识+和声与作品分析考研精英计划常考知识精粹》
《首师大音乐学院音乐学基础知识+和声与作品分析考研真题集萃与习题解析》
《首师大音乐学院音乐学基础知识+和声与作品分析考研要点全覆盖复习宝典》
注:具体教辅材料以实际为准。
考研培训师资概况节选
家老师 授课时间:每周六9:07-14:59
印老师 授课时间:每周日10:39-20:31
阎老师 授课时间:每周二7:11-16:03
竺老师 授课时间:每周五9:43-19:35
蒋老师 授课时间:每周五8:07-14:59
黄老师 授课时间:每周日10:39-19:31
注:具体时间以师生实际商议为准。
首师大音乐学院音乐(钢琴)考研复习攻略与经验
考研英语经验节选
英语也是个学渣,现在六级还没过,刚开始的时候,大三上就已经开始背单词了。一开始被的是绿皮书那个厚厚的,但是大三下以后就换了,单词方面主要用的朱伟的恋恋有词,我们自习室很多都是他的,那本书也不厚,一年下来我估计过了有十几遍吧。长难句和阅读都是跟着自己学的,一开始的时候使用了张剑97-06那本练手,效果还好,在那时候觉得特别重要的是那时候每天下午都会抽个时间来背,有可能会背不熟,但是尽量背,那个英语提升的效果我个人觉得还是很明显的。作文是自己在历年真题范文里面挑了几句我觉得很经典的话,然后组合成了自己的模板,在让老师给修改润色一下,形成了自己的模板,考试前的时候因为知道英语不好,所以先练了有一个月的英语书写,一方面争取分,另一方面能缓解紧张。考场上先打了草稿然后才在卷子上写,写的很规矩,所以英语分我觉得卷面应该多给了不少分。
考研政治经验节选
我是文科生,政治相对来说要好一丢丢,个人觉得政治报个班还是比较好的,因为有老师帮你梳理知识点,看书就会有重点。自己是九月底才正式看政治,当时是把辅导班的讲义上老师讲的重点背了一遍,配合着习题做的。我是看完马基做马基这种,并不是看一章做一章,题目是辅导班的老师发的是历年真题归类总结,题目量很大,当时做的是一个抓狂!风中劲草还是很不错的即使我只看了一遍半~~~~。最后阶段就是疯狂的背肖秀荣四套,背了三遍。政治就一个字,背!!!ps:1000题可以和精讲精练一起做,答案写在草稿纸上,把错题的内容在书上做好标记,反复看和理解。
考研专业课经验节选
考研专业课一:音乐学基础知识
复习要点:
1. 音乐史:重点复习各个时期的音乐特点、代表作品和作曲家。了解不同音乐流派的发展历程,如巴洛克、古典、浪漫等。
2. 音乐理论:掌握音乐的基本概念,包括音高、音长、节奏等。了解调式、和声、旋律的构成原理,以及常见的音乐符号和记谱法。
3. 音乐分析:学习如何分析音乐作品的结构、形式和风格。重点掌握常见的音乐分析方法,如主题变奏、对位法、模因等。
4. 乐理知识:熟悉音乐的基本乐器、乐团编制和乐谱的阅读。了解不同乐器的音色特点和演奏技巧,以及乐团的组成和演奏形式。
5. 音乐欣赏:多听、多看、多感受各种音乐作品。培养对音乐的敏感度和欣赏能力,了解不同音乐风格和表现手法。
复习方法:
1. 制定合理的复习计划,按照时间和重要程度合理安排各个知识点的复习进度。
2. 多做习题和模拟试题,加强对知识点的理解和记忆。可以参考历年真题和专业书籍。
3. 制作思维导图和笔记,帮助整理知识框架和重点内容。可以通过彩色标记和图表等方式增强记忆效果。
4. 参加音乐学术讲座和研讨会,了解最新的研究成果和学术动态。与同学和老师进行讨论和交流,互相学习和提高。
考研专业课二:和声与作品分析
复习要点:
1. 和声学:掌握和声学的基本概念和原则,包括和声的构成、和声进行和和声规则等。了解不同和声风格的特点和发展历程。
2. 作品分析:学习如何分析音乐作品的和声结构、旋律发展和表现手法。重点掌握常见的作品分析方法,如主题变奏、对位法、模因等。
3. 曲式学:了解不同曲式的特点和结构,如奏鸣曲、交响曲、协奏曲等。学习如何分析曲式的组成和演变。
4. 作曲技巧:熟悉常见的作曲技巧和手法,如对位法、模因、变奏等。了解不同作曲家的创作风格和特点。
5. 音乐分析软件:掌握常用的音乐分析软件,如Sibelius、Finale等。学习如何使用软件进行作品分析和乐谱编辑。
复习方法:
1. 多听、多看、多分析各种音乐作品。通过分析作品的和声结构、曲式和表现手法,加深对音乐的理解和记忆。
2. 制作作品分析笔记和思维导图,帮助整理作品的结构和重点内容。可以通过绘制乐谱、标记和弦进行等方式增强记忆效果。
3. 参加音乐会和演出,亲身感受不同作品的演奏和表现。与同学和老师进行讨论和交流,分享观点和体验。
4. 利用音乐分析软件进行作品分析和乐谱编辑。通过实际操作和练习,提高对软件的熟练度和应用能力。